Descrição

Desde que obteve seu diploma na Academia de Arte de Münster em 1992, Susanne Meier zu Eissen-Rau embarcou em uma carreira impressionante e longa nas artes visuais. Sua odisseia criativa atravessou o cenário da arte alemã, onde apresentou sua visão em uma variedade de espaços de exposição, desde galerias tradicionais até locais de arte alternativos. Susanne Meier zu Eissen-Rau é uma artista que se destaca no jogo da abstração, dançando na tela com pinceladas ousadas e um caleidoscópio de cores. Ela é uma alquimista da arte moderna, uma exploradora no reino das cores e formas. Em algumas obras de Susanne Meier zu Eissen-Rau, o legado do passado é carregado – entrelaçado nas fibras do linho de encadernação, o tecido tradicional das antigas Bíblias. Com cada pincelada, ela dá vida a esse material histórico, conferindo-lhe uma voz moderna. Suas telas são testemunhas silenciosas da história que vive nas dobras de suas texturas, não apenas portadoras de cor. A dedicação de Meier zu Eissen-Rau às origens de seus materiais é um ato de equilíbrio que combina o venerável com o inovador. Suas pinturas são relíquias modernas que revelam uma profunda apreciação pela herança e contexto de cada fio que atravessa suas obras. Ela convida o espectador não apenas a experimentar o esplendor visual de suas obras, mas também a sentir a rica história e alma da própria tela. O experimento com materiais se expande quando Susanne começa a trabalhar com a técnica "areia sobre urtiga". A urtiga, também conhecida como Panamá, é um tipo de tecido de tela que é aprimorado com areia como meio de texturização para dar à pintura uma qualidade tridimensional ou tátil. Essa técnica pode melhorar a presença física da obra de arte e proporcionar ao espectador um componente visual e tátil adicional, amplificando ainda mais o impacto sensorial de suas obras. Pode-se observar uma assinatura inconfundível marcada pelo seu experimento com resina, óleo e acrílico. Cenários vívidos se desenrolam – desde a forma orgânica de uma pêra até a complexidade abstrata em "13 Plates For Supper". Composições dinâmicas com fortes contrastes entre tons escuros e claros, e tons dominantes de azul, sugerem movimento, criando uma impressão de fluidez ou luz. Uma paleta fria com tons de azul e bege, linhas e formas orgânicas evocam conexões com a água ou elementos geográficos. Uma disposição semelhante a um colagem de formas e texturas que, apesar da abstração, mantém um certo grau de equilíbrio e composição, com cores que criam tensão e contraste. Cada peça é uma janela para um mundo onde os limites da percepção são ampliados. As obras de Susanne mostram uma forte inclinação para o uso experimental de cor, material e forma. Elas exploram vários materiais e técnicas, que vão desde composições fluidas e dinâmicas até arranjos mais controlados, quase gráficos. Suas obras evidenciam um intenso compromisso com as possibilidades da pintura, superando os limites da representação e desafiando o espectador a pensar além dos conteúdos tradicionais das imagens. Os elementos de estrutura, cor e forma são frequentemente usados como temas por direito próprio. Colecionadores e amantes da arte de várias partes do mundo adquiriram obras de Meier zu Eissen-Rau para suas coleções. Susanne Meier zu Eissen-Rau ultrapassa os limites da apresentação artística convencional. Ela explora formas de expressão e apresenta cada obra com cuidado e visão estratégica. Uma homenagem ao velho ou ao novo, reinterpretado através do prisma da abstração contemporânea, pode ser encontrada em suas obras. Ela oferece uma experiência, uma jornada, uma aventura. Descubra as dimensões da tradição e da inovação nas obras de Meier zu Eissen-Rau.